Alejandra Robles

Alejandra Robles cumple los años el 28 de noviembre.

Alejandra Robles nació el día 28 de noviembre de 1978.

La edad actual es 45 años. Alejandra Robles cumplirá 46 años el 28 de noviembre de este año.

Alejandra Robles es del signo de Sagitario.

Alejandra Robles Suástegui^[1]​ (n. 28 de noviembre de 1978 en Puerto Escondido, Oaxaca, México) es una cantante de música tradicional, compositora, productora y bailarina. Su estilo musical representa sus raíces afromexicanas y la de los pueblos indígenas de América Latina. Comenzó cantando la música tradicional de las costas de Oaxaca, Guerrero y Veracruz y estudió canto clásico de manera formal en París, Francia y en el Conservatorio de Música de Xalapa, Veracruz.

Nació en Puerto Escondido, en la región de la costa chica del estado de Oaxaca. Desde muy temprana edad mostró interés por la música y la danza, especialmente por los sonidos y las chilenas de Guerrero y Oaxaca. Animada por su padre quien la acompañaba en la guitarra e inspirada por su abuelo materno (afrodescendiente) de San Marcos, Guerrero, quien era músico tradicional, pionero de los tríos en Oaxaca, comenzó a cantar en el restaurante del trailer park que tenía su familia en Playa Marinero, al trasladarse a la Ciudad de Oaxaca a la edad de 15 años comenzó a estudiar canto y danza contemporánea en la Escuela de Bellas Artes de Oaxaca.^[2]​ y por las tardes a cantar en el negocio familiar.

A los 18 años decide seguir con sus estudios de canto clásico y viaja a París, Francia, donde fue aceptada por Madame Sullé para ingresar en el 12º Conservatorio de música de París. A su regreso a México se incorpora a la Escuela de Música de la Universidad Veracruzana donde se especializa en la Licenciatura de ópera. Esto le permitió tomar clases con los maestros Benito Navarro (tenor), Guadalupe Colorado (soprano), Cecilia Ladrón de Guevara (mezzosoprano), y Víctor Manuel Filobello (tenor), con quien sigue estudiando canto clásico, también ha estudiado danza africana en los Talleres de Coyoacán y con la maestra Rubí Oseguera así como técnicas de zapateado.

Ya como cantante profesional, manejando el canto folklórico, comienza a hacer eco en festivales y ferias culturales y a labrar su propio camino. Arriba de los escenarios, Alejandra lleva fuego en las venas que lo muestra en el zapateo y luce su belleza afro al ritmo de la fusión de la música afromexicana y afrocubana que actualmente está interpretando.

En 2009 junto con otros artistas mexicanos participó en la campaña “Por la Igualdad" que organizó Conapred y Segob, Robles ha compartido escenario con artistas de la talla de Lila Downs, Susana Harp, Jaramar, Armando Manzanero, Alex Lora, Ernesto Anaya, Ana Díaz, Elizabeth Meza, Eugenia León, Regina Orozco entre otros y ha colaborado en producciones de artistas como Eugenia León, Ernesto Anaya, Liliana Felipe, Omar Guzmán por mencionar algunos.^[3]​

En 2005 con el apoyo de la Fundación Alfredo Harp Helú de Oaxaca publica su primer material discográfico independiente titulado “La Malagueña”, un paisaje sonoro por la música de Iberoamérica y los sonidos negros de Veracruz con su son jarocho además de la chilena, género tradicional afromexicano de las costas de Oaxaca y Guerrero como eje principal. Este material incluye los temas “Tonada de Luna Llena” de Simón Díaz y “La Laguna del Ostión” de David Haro, “El Fandanguito” y “Malagueña Salerosa” con arreglos flamencos, “El Andariego” y “El Negro de la Costa” del compositor oaxaqueño Álvaro Carrillo originario de Cacahuatepec, también “La Malagueña Curreña”, son de artesa que terminó por convertirse en una chilena, pieza emblemática del repertorio de los pueblos negros de la costa chica de Guerrero. Este disco también incluye la canción “Cucurrucucú Paloma” de Tomás Méndez con la muy particular voz y arreglo de Alejandra Robles, además del son jarocho “El Cupido” con letra de Rubén Vázquez. La chilena “Arrincónamela” hace gala la herencia afromestiza de la propia cantante al compás de los poderosos metales oaxaqueños.

En este segundo material, Alejandra no busca lo purista de la sonoridad tradicional que envolvía a su disco “La Malagueña”, en este disco busca la fusión y muestra claramente con orgullo su raíz negra, una cultura viva, y la explora al máximo al cantarle a la música de las Costas de Oaxaca, Guerrero y Veracruz.

Alejandra tocó las puertas de grandes artistas a los que admira para este disco, quienes reconociendo su talento como carta de presentación, la llevó a realizar un dueto con el Maestro Armando Manzanero, uno de los compositores más grandes de América Latina que ha dado México con el cual grabó “Adoro”, en una versión que se diferencia por ser más un son con instrumentación de jaranas y requinto jarocho. Invitó a este proyecto también al músico tradicional Ramón Gutiérrez, cabeza del grupo jarocho “Son de Madera” con quien interpreta la canción que le da título a esta placa y que se convertiría en su sobrenombre, “La Morena”, “La Morena de la Costa” que en propias palabras de la artista internacional Eugenia León, “No hay otra en México”, la misma Eugenia la invita a participar en su disco “Puño de Tierra” para un ensamble vocal junto con Jesusa Rodríguez, Liliana Felipa, Vanessa Bauche y María Inés Ochoa dirigidas por el músico multi-instrumentista Ernesto Anaya en el tema “Sol Redondo”, este momento es el inicio de grandes colaboraciones entre ambas artistas; de ahí nace el dueto con Eugenia en el tema “La Llorona”, son istmeño tradicional por excelencia en una experimentación musical con ritmo pop.

En esta inventiva, creativa y experimentación musical Alejandra conoce en el estudio de grabación a Abel Bosmemier, voz del grupo de hip-hop S.B.S. reconocidos por el hit mundial “Follow The Leader” quien participa en esta inusual, cadenciosa y alternativa versión del folclore veracruzano “El Cascabel”.

También forman parte de este disco las cumbias “Paloma Morena” y “Navidad Negra” del compositor José Barros, las chilenas “Alingo Lingo” y “Pinotepa” ritmo que desciende de la zamacueca peruana y la cueca chilena, “La Bruja” son jarocho tradicional y remata tal vez la pieza con la instrumentación más negra que representa mejor al disco en este reconocer la tercera raíz que aún se le niega su existencia y reconocimiento como pueblo en México, a los afromexicanos, un himno “Angelitos Negros” evocando las vocalizaciones propias del canto africano.

La versatilidad y evolución musical de Alejandra se demuestra a lo largo de su amplia carrera y trayectoria, este material abre con la atinada versión del son istmeño “La Llorona” con una mezcla de sonidos del pacífico mexicano, aderezada con la Marimba de Chonta instrumento autóctono africano de Colombia. “Encampanados” es un tema original del compositor Rafael Campos y Manuel Vázquez, a excepción de un par de cuartetas del dominio público popular oaxaqueño y jarocho; otra pieza original es “La Playa” conceptualizada como una chilena-reggae dedicada a esos pescadores de piel tostada por el sol que lanzan su atarraya al voleo para regresar con la pesca del día a sus casas al anochecer, en esta canción se contó con la participación del talentoso Maestro Alex Lora, leyenda del rock mexicano, líder de la banda roquera “El Tri”. Posteriormente encontramos la canción “Chocolate y Espuma”, tema basado en la armonización del son jarocho de dominio público La Tarasca con letra de Rafael Campos y música de Emilio Bozzano con una temática de desamor y desencuentro que bien formará parte de la riqueza del canto popular mexicano contemporáneo. “San Pedro Hermoso” tema de dominio público es una chilena de la Costa Chica de Oaxaca en la que participaron músicos de la región Mixteca. “Summertime” es una composición de George Gershwin con letra de DuBose Heyward, Dorothy Heyward e Ira Gershwin, inspirada en la música popular afroamericana de la época, originalmente era una aria para la ópera Porgy & Bess y rápidamente adoptada y adaptada como un estándar de jazz en los años 30´s, esta pieza es la segunda colaboración del disco que corre a cargo de la jazzista mexicana Iraida Noriega, hija del gran Freddy Noriega, visionada como un danzón para este disco; la segunda parte de este material abre majestuosamente con la primera composición de Alejandra en una onbra que titula “Tu Bendición” inspirada en su historia, su infancia, los lugares en donde ha amado la vida, su pueblo, su gente, que habla de la desigualdad, del orgullo de ser afromexicano y de llevar sangre negra en las venas, la instrumentación se sostiene en la música de Veracruz y Oaxaca además de contar con un ensamble coral que le da todavía más fuerza y sentido a la letra, en sus propias palabras: “Componer es una necesidad al igual que el canto” aunque reconoce que aún no es constante y escribir le parece muy complejo. El tercer dueto de este disco lo encontramos con Regina Orozco, cantante soprano, en la canción original de Rafa Campos “Serpientes y Escaleras” que trata acerca de las personas que traicionan la confianza y el cariño, con sonidos balcánicos, arabescos y como base la chilena. “Virgen de Juquila” es la segunda composición de la autoría de Alejandra sin perder la solemnidad y fe inquebrantable en sus creencias, la presenta como una cumbia con el Bajo como protagonista, esta pieza está dedicada a esa virgen milagrosa a la cual se va a su santuario con el pedimento hecho de barro. Con los temas “Volver, Volver” y “La Cigarra” incursiona en la ranchera a su muy particular estilo costeño donde demuestra una vez más la capacidad y versatilidad que posee en su voz. “La Bamba” cierra con broche de oro este disco, sin duda, el tema más conocido en el mundo y más arraigado de la cultura jarocha que le ha dado visibilidad a esa cultura negra que existe en nuestro país.

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y Sonido Rural