Núria Espert cumple los años el 11 de junio.
Núria Espert nació el día 11 de junio de 1935.
La edad actual es 89 años. Núria Espert cumplió 89 años el 11 de junio de este año.
Núria Espert es del signo de Geminis.
Núria Espert nació en Hospitalet de Llobregat.
Núria Espert Romero (Hospitalet de Llobregat, Barcelona, 11 de junio de 1935) es una actriz española de teatro, cine y ópera. También ha asumido papeles de dirección.
En 2016 fue galardonada con el Premio Princesa de Asturias de las Artes por ser «una de las personalidades más sobresalientes y prolíficas del panorama interpretativo, trascendiendo todos los géneros escénicos».
Núria Espert nació en Hospitalet de Llobregat (Barcelona) el 11 de junio de 1935. Estudió bachillerato en el Instituto Maragall de Barcelona y, posteriormente, completó sus estudios con música e idiomas. Con tan solo dieciséis años, se inició en el teatro aficionado y ya en la década de 1950, tuvo ocasión de interpretar, en su Barcelona natal, grandes clásicos como La vida es sueño (1950) y El jardinero de Falerina (1953), de Calderón de la Barca; Los empeños de una casa (1952), de Sor Juana Inés de la Cruz; o Romeo y Julieta (1953), de Shakespeare, adaptada al catalán por Josep Maria de Sagarra.En esta lengua interpretó numerosas obras, como por ejemplo, El marit vé de visita (1951).
Su gran oportunidad llegó en 1954, cuando sustituyó a la actriz Elvira Noriega en Medea. El triunfo que logró por su interpretación en el Teatre Grec de Barcelonafue determinante para dedicarse a la interpretación de forma profesional. Durante los siguientes años, e integrada en la Compañía Lope de Vega que dirigía José Tamayo, se consolidó como una de las figuras más destacadas de la escena catalana y española. En esta línea, obtuvo gran éxito en obras como El caballero de Olmedo (1954), de Lope de Vega; La muralla (1955), de Joaquín Calvo Sotelo; Julio César (1955), de William Shakespeare, junto con Mary Carrillo; Las brujas de Salem (1957), de Arthur Miller; o; Don Juan Tenorio (1958), de Zorrilla, junto con Luis Prendes.
En 1959, creó su propia compañía teatral y, poco después, estrenó con éxito Gigí en el Teatro Recoletos de Madrid y la obra de Eugene O'Neill, Anna Christie.
A lo largo de la década de 1960, su reputación como actriz teatral se consolidó en toda España y cosechó numerosos éxitos con obras como Las criadas (1969), de Jean Genet. Asimismo, interpretó a autores de la talla de Bertolt Brecht, Jean Paul Sartre o Alejandro Casona.
No obstante, su consagración se debió al montaje de Yerma, de Federico García Lorca, obra que estrenó en el Teatro de la Comedia de Madrid el 30 de noviembre de 1971 y con la que llegó a superar las 2000 representaciones. Con ella, realizó una gira de cuatro años que la llevó a países como Estados Unidos, la Unión Soviética y Argentina. A lo largo de la década de los setenta, compatibilizó actuaciones en España con giras internacionales. Así, en 1977, representó, primero en Madrid y luego en Londres, la obra Divinas palabras de Valle-Inclán, bajo la dirección de Víctor García. Al finalizar la década, encabezó el montaje de la versión del mito de Fedra del catalán Salvador Espriu.Durante esta etapa, impartió charlas de teatro en el Teatro Escuela Central.
Entre junio de 1979 y mayo de 1981 (fecha en que presentó su dimisión) fue codirectora, junto con José Luis Gómez y Ramón Tamayo del Centro Dramático Nacional.
Ya en la década de 1980, intensificó su actividad más allá de las fronteras españolas y realizó varias giras internacionales con obras previamente representadas en España. Por citar solo algunos ejemplos, entre 1981 y 1983, interpretó Doña Rosita la soltera en Milán, Jerusalén, Moscú, Chisináu, México o Edimburgo y La tempestad en Belgrado. Un año más tarde, se unió a Rafael Alberti en el recital de poesía Aire y canto de la poesía de España en el Teatro del Odéon de París. Además, en 1985, logró un gran éxito representando a Oscar Wilde en Salomé, versionada por su amigo Terenci Moix.
Durante la segunda mitad de la década de 1980, abandonó temporalmente la interpretación para dedicarse a la dirección escénica. En 1986, obtuvo un gran éxito en Londres dirigiendo a Glenda Jackson en La casa de Bernarda Alba. Por este trabajo, recibió el Premio del Círculo de Críticos de Teatro de Londres a la Mejor dirección. Esta obra la volvería a dirigir en Tokio en 1991, en japonés y con actrices niponas. En 1987, debutó en el mundo de la ópera con Madama Butterfly de Puccini en el Covent Garden de Londres. Poco después, regresaría al mismo escenario con óperas como Rigoletto (1988) y La Traviata (1990), de Verdi y Carmen (1991) de Bizet, montaje que contó con Zubin Mehta (dirección de orquesta), Gerardo Vera (escenografía) y Cristina Hoyos (coreografía). Posteriormente, la actriz se pondría al frente de los coros de numerosos teatros:Teatro Real de Madrid, Teatro de la Moneda de Bruselas, la Ópera de Los Ángeles, la Ópera de Fráncfort o el Liceo de Barcelona.
En 1990, y tras cinco años de ausencia, volvió a subirse a un escenario para el montaje de la obra Maquillaje, del dramaturgo japonés Hisashi Inoue, un monólogo en el que Espert dio vida a una veterana actriz de kabuki. Inició, así, una década fructífera en lo artístico, en la que puede mencionarse su gira por España con la obra El cerco de Leningrado (1994), de José Sanchis Sinisterra, que co-protagonizó junto con María Jesús Valdés.
En 1997, volvió a actuar en catalán de la mano de Josep María Flotats en La gavina (La gaviota), de Chejov, acompañada por José María Pou y Ariadna Gil. Un año más tarde, bajo la dirección de Mario Gas, dio vida a la soprano María Callas en la obra de Terrence McNally, Master Class.
En 1999, asumió el papel protagonista junto con Adolfo Marsillach - en la que sería su última aparición sobre los escenarios - en la obra maestra de Edward Franklin Albee ¿Quién teme a Virginia Woolf?.
En 2001, con motivo del Festival de Teatro Clásico de Mérida, Núria Espert volvió a participar en el montaje de Medea. En esta ocasión, bajo las órdenes del director griego Michael Cacoyannis. En 2002, combinó música y recitado en el espectáculo Una hora de poemas y canciones, en el que interpretaba obras de Bertolt Brecht y Kurt Weill. Un año más tarde, compartió escenario con otra de las leyendas de la interpretación en España, Amparo Rivelles, en la obra La brisa de la vida, del británico David Hare.
En 2004, regresó a la ópera con Tosca, de Puccini, representada en el Teatro Real de Madrid. Ese mismo año, interpretó uno de los personajes más emblemáticos de la literatura española, La Celestina. Su actuación en esta obra le valió el Premio Max de Teatro y el Fotogramas de Plata.
Más recientemente, ha compartido escenario con Lluís Homar y José Luis Gómez en la obra Play Strindberg (2006), de Friedrich Dürrenmatt (basada en La danza de la muerte, de August Strindberg), representada en el Teatro de La Abadía de Madrid; con Gonzalo de Castro en la comedia Hay que purgar a Totó (2008), de Georges Feydeau; con Rosa María Sardà, en una revisión de La casa de Bernarda Alba, de García Lorca, dirigida por Lluís Pasqual; o con Carmen Conesa en La loba (2012), de Lillian Hellman, dirigida por Gerardo Vera. Posteriormente, interpretó en solitario el monólogo La violación de Lucrecia (2011), de Shakespeare, cuya duración fue de setenta y cinco minutos.
En julio de 2012, clausuró la temporada del Teatro Real de Madrid con un rol no líricoen la ópera Ainadamar de Osvaldo Golijov. Tras el verano de ese año, encabezó el reparto de una nueva versión de La loba, dirigida por Gerardo Vera.
Le siguieron celebradas composiciones en El Rei Lear, versión catalana de El Rey Lear de William Shakespeare; Incendios y la premiada obra de Wajdi Mouawad, en la que Espert interpretó tres personajes.
La declamación de poesía la ha acompañado durante muchos años. Su amor por la poesía y su arte como declamadora la han hecho subir a muchos escenarios a declamar y a grabar en su voz poemas de poetas españoles como Rafael Alberti, Jorge Manrique, Francisco de Quevedo, Lope de Vega, Antonio Machado, Miguel Hernández, Gustavo Adolfo Bécquer y su poeta preferido Federico García Lorca. Su discografía de poesía declamada contiene más de una decena de títulos. En 1996, bajo la dirección de Lluis Pasqual, montan la obra "Haciendo Lorca" con poemas, fragmentos de cartas y obras de teatro de Federico García Lorca, como Bodas de Sangre. Yerma, El Público, Así que pasen cinco años, Mariana Pineda y Poeta en Nueva York. En octubre de 2018, de nuevo bajo la dirección de Lluis Pasqual, estrena en el Teatro de la Abadía de Madrid el Romancero gitano de Federico García Lorca, llegando a 23 funciones vendidas en su totalidad para un total de 7.000 espectadores. Este espectáculo, luego del cese de actividades culturales con motivo de la Pandemia de COVID-19 en 2019 y 2020, continuó presentándose ante el público.
En Fuenlabrada se encuentra la Sala Municipal de Teatro Núria Espert, en honor de esta actriz de teatro.
A los veinte años, contrajo matrimonio con el actor, poeta, productor, guionista y director Armando Moreno, quien sería, posteriormente, su representante artístico, así como director de la Compañía Nuria Espert. Es madre de dos hijas: Alicia Moreno, empresaria teatral y exconcejala de Bellas Artes del Ayuntamiento de Madrid, y Nuria Moreno.
Durante 2003, tomó parte en las Manifestaciones contra la invasión de Irak.
En 2015, apoyó la candidatura socialista a la Comunidad de Madrid encabezada por Ángel Gabilondo.
Lista incompleta
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