x
1

Feria de Tárrega



FeriaTárrega, antes Fira de Teatre al Carrer de Tàrrega o Fira del Teatre de Tàrrega (Feria del Teatro de Tárrega), es el mercado internacional de las artes escénicas más importante y con más trayectoria del Estado español y uno de los más relevantes de Europa. Tiene lugar cada año durante el segundo fin de semana del mes de septiembre en la ciudad de Tárrega (Lérida) España.

Actualmente la Feria es un gran escaparate de la actualidad escénica, con un interés especial en las artes de calle, en los espectáculos visuales y no-convencionales. En tanto que punto de encuentro y de debate de referencia internacional, su objetivo principal es potenciar el mercado de las artes escénicas, abriendo la puerta a la internacionalización de las compañías programadas. Otros objetivos más específicos son la promoción de la creación entre artistas emergentes, el impulso de la formación, centrada en la creación artística y la gestión de la cultura y la creación de alianzas estratégicas para desarrollar circuitos o producciones transnacionales de artes de calle.

La estructura organizativa de FeriaTárrega está amparada por un Consejo de Administración del que forman parte el Ayuntamiento de Tárrega, la Diputación provincial de Lérida, la Generalidad de Cataluña y el Ministerio de Cultura de España.

La Fira fue fundada en 1981 por el Ayuntamiento de Tárrega e impulsada por el grupo Comediants de Canet de Mar. En 2006 el ayuntamiento de la ciudad homenajeó a els Comediants dedicándoles una plaza en el centro histórico.[1]​ Año tras año la Fira convierte la ciudad en un inmenso hervidero de las artes escénicas contemporáneas y en una convocatoria cultural de primer orden.

La Fira de Teatre nació en 1981, gracias a la iniciativa del entonces alcalde de Tárrega, Eugeni Nadal, y fruto de una confluencia de ideas: convertir la Fiesta Mayor de la ciudad en una gran fiesta; animar a la gente a participar e implicarse y poner el urbanismo de la ciudad al servicio de un proyecto cultural. Para dar los primeros pasos en ese proyecto, Nadal contó con la complicidad de Xavier Fàbregas, jefe del Servicio de Cinematografía y Teatro de la Generalidad de Cataluña, y de Joan Font, director de Els Comediants. En aquel momento, una serie de factores contribuyeron a hacer realidad este proyecto inicial:

• El calendario también era un elemento a tener en cuenta para organizar la feria. El hecho de coincidir con el final del verano y el último fin de semana antes de iniciar el curso escolar favorecía la asistencia de público.

La fiesta popular, que fue en sus inicios la Feria del Teatro, se ha profesionalizado progresivamente hasta devenir un fenómeno sociocultural con particularidades únicas. Con el tiempo, la ciudad ha llegado a ser conocida por su cita teatral, y el modelo pionero de la Feria es importado y adaptado en distintas ciudades de España.

Hay tres elementos que marcan la personalidad de la Feria del Teatro en la Calle ("Fira de teatre al carrer") de Tárrega (Lérida):

Con los años, cada uno de estos aspectos tiene un predominio distinto y marca diversas etapas en la evolución de la feria.

Con dirección artística de Els Comediants, la feria es, sobre todo en sus inicios, una gran fiesta popular en la calle que combina teatro, animación, música y cultura tradicional. La espontaneidad, la improvisación y el voluntarismo del público y de la propia organización son elementos que añaden dinamismo a la fiesta. Las compañías y grupos emprenden su participación en la feria con un gran entusiasmo. Hay que tener presente que, en catalán, "feria" se sigue identificando con "fiesta", más que en castellano, detalle que ha sido muy aprovechado no ya por quienes viven de estos acontecimientos, sino sobre todo por quienes se enriquecen con ellos; también, claro, por quienes aprovechan el negocio de otros para su propia diversión. Como en casi todos estos festivales, sean de teatro o de música, la "simbiosis" inicial entre diversión y negocio acaba cediendo a las exigencias de este último a lo largo de las ediciones, con ocasionales recuerdos de los viejos tiempos aprovechados para atraer al público más joven, aún poco solvente pero que dará color a la fiesta, y que traerá dinero en ediciones futuras.

En 1984, Els Comediants abandonan la dirección artística de la Feria, y se perfilan ya por primera vez algunos elementos clave para su desarrollo futuro, ya con un carácter comercial cada vez más acusado aun manteniendo la calidad:

a) 1984 es el primer año en que se configura un equipo de organización.

b) Por primera vez hay espectáculos en espacios cerrados de pago.

c) Se inicia la Feria de Artesanía como una oferta paralela para el público asistente.

En 1985 se constituye el Patronato Fundación Pública Municipal Feria de Teatro en la Calle, hecho que da una nueva dimensión y permite una primera estructuración organizativa. También en este año se invita a los primeros programadores, y Els Comediants traspasan la dirección de la Feria a manos de un profesional, aunque el resto de la organización sigue siendo voluntaria.

Durante estos años, la vertiente más importante de la Feria es la de festival o muestra de espectáculos, aunque sigue siendo una gran fiesta popular, además de desarrollar progresivamente la faceta de mercado de las artes escénicas.

La sexta edición representa el primer cambio estratégico en la organización: el equipo directivo se profesionaliza totalmente y se incorpora la figura del gerente. La Feria es una entidad autónoma separada de la Fiesta Mayor que la vio nacer, situación que seguirá hasta la décima edición.

En este periodo, el patronato asienta dos directrices:

a) Concentración de espectáculos que puedan interesar a los programadores.

b) Espectáculos festivos que puedan captar el máximo de público.

Hay otros aspectos que marcan estos años, como la aparición del Área de Promoción Internacional de la Feria, la figura del jefe de infraestructuras como responsable de la habilitación técnica de los espacios de actuación y de las necesidades de la ciudad, la especialización de los espacios y la relación de la Feria con otros hechos culturales, como exposiciones, mesas redondas sobre temas teatrales, etcétera.

La undécima edición marca un punto de inflexión y un cambio en los planteamientos teóricos de la Feria del Teatro. Se produce un relevo en el equipo directivo que manifiesta una clara voluntad de especializar y transformar la Feria, estructurada ahora en dirección artística por un lado y dirección técnica y gerencia por otro.

Sin abandonar la idea de fiesta popular en la calle, la Feria se orienta cada vez más hacia su vertiente de mercado de espectáculos y define claramente su personalidad. La Feria empieza a estar presente en todos los festivales y en las grandes citas teatrales, principalmente europeas, donde se capta el interés de los programadores para visitar la Feria del Teatro. Se crea La Lonja: punto de encuentro, espacio de contratación, de intercambio entre profesionales y marco idóneo para el debate y la puesta en común de aspectos teóricos. La Feria de Tárrega se convierte en una cita obligada para programadores de todo el mundo. Otro aspecto definitorio es que se abandona la programación de espectáculos musicales, con lo que se pretende también iniciar un proceso de especialización del público.

A lo largo de esta etapa, se suceden una serie de iniciativas que pretenden expandir y dinamizar el certamen, así como buscar instrumentos con el fin de que la Feria de Tárrega sea una plataforma de proyección para las compañías participantes y un verdadero centro de difusión de las artes escénicas contemporáneas. Así, se incrementa notablemente el número de compañías participantes, se crea la "Colección de La Lonja" para publicar textos de interés sobre la gestión de las artes escénicas, se pone en marcha la Muestra Europea de Teatro de Calle, la iniciativa Prosceni para la promoción de nuevos artistas, la programación Off y los circuitos Septiembre es Calle y Proyecto Alcover, se organizan las Jornadas Profesionales de Intercambio Artístico y se edita "El Éxito" con información detallada sobre los espectáculos programados. Algunas de estas iniciativas no tuvieron continuidad; otras, con los años, han seguido evolucionando.

Este periodo se caracteriza por un crecimiento presupuestario importante, basado en buena medida en la generación y explotación de recursos más allá de las aportaciones públicas (captación de patrocinadores privados, ocupación de vía pública, taquillaje...).

A partir de 1999, la Feria inicia un proceso de difusión importante en España, especialmente entre la profesión teatral, y se hace presente en el resto de ferias de teatro y festivales de artes escénicas que se realizan a lo largo del año. A la Feria le es reconocido su papel pionero y su gran experiencia organizativa, y se constituye como un referente primordial para el resto de ferias de teatro celebradas en España. La Feria entra a formar parte del colectivo de la coordinadora de ferias de España. Todo este proceso de difusión culmina en el 2001 con la incorporación del Ministerio de Cultura, mediante el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música, en el Patronato de la Feria del Teatro.

La Fira se reforma y se inicia un proceso de racionalización, tanto en número de compañías y espacios de actuación como en otros aspectos.

En el 2000, por encargo del patronato, la Universidad de Lérida emprende un estudio[2]​ del impacto económico y un análisis del público de la Fira. Los datos de ese trabajo indican que el certamen supone una entrada, para la ciudad y las comarcas próximas, de más de 3 millones de euros al año. El estudio indica que la media de edad de los asistentes a la Féria es de unos 30 años, y que en general llegan desde Barcelona y su área metropolitana y desde las comarcas próximas a Tárrega (Lérida). En el 2004 se repetiría el estudio con resultados similares, que se entendería que confirmaban a la Feria como un verdadero motor socioeconómico de la zona.

A partir del 2003, se haría hincapié en los espectáculos que emplearan lenguajes visuales y universales, tomando como justificación el incremento notable de programadores procedentes de España y del resto del mundo y, de ahí, la conveniencia de presentar espectáculos en los que el idioma no fuera una barrera para la exportación. A su vez, La Lonja se convertirá en uno de los núcleos principales de la Feria, y cada vez irá ganando más superficie y se la dotará con más servicios a causa del incremento de expositores y de los contactos entre profesionales.

En el 2005, se cumplieron 25 años de la Feria del Teatro. En el marco de esta edición, además de la programación habitual, se organizaron una serie de actos conmemorativos con el objetivo de hacer un reconocimiento a todas las personas y entidades que habían participado en el nacimiento y la consolidación del certamen.

Distintas exposiciones y la edición de un libro de retrospectiva histórica sirvieron para recuperar la memoria de los 25 años. La Feria del Teatro llegó a su 25.ª edición reconocida como uno de los mercados internacionales de las artes escénicas más dinámicos de Europa.

Coincidiendo con el relevo en la dirección artística, en 2007 FeriaTárrega emprende un proceso profundo de redefinición y se marca como directrices principales, en primer lugar, reforzar su posicionamiento en el ámbito internacional como espacio profesional de referencia, con el fin de ejercer lideraje en el sector de las artes escénicas; en segundo lugar, y en el terreno artístico, se plantea generar una oferta atractiva y cualificada para que los profesionales que programan sigan interesándose por Tárrega, singularizando la oferta y definiendo su personalidad. En este sentido, el propósito es incidir en la creatividad, recuperar en la programación las compañías que tienen el espacio público como referente principal en sus creaciones y reforzar el papel dinamizador que la Fira puede ejercer en la producción de nuevos espectáculos y en el sector de las artes escénicas. Todo ello se intenta reflejar este mismo 2007 con una nueva imagen gráfica corporativa que incluye la nueva marca FeriaTárrega y el eslogan complementario Territorio creativo.

Es en este período que se vehiculan distintas ayudas a nuevas producciones a través de las líneas de crédito del Instituto Catalán de las Industrias Culturales (ICIC). En 2007 se materializa la primera Residencia Creativa con la Compañía. Deambulants (que inaugura el certamen de ese año) con una estancia de tres semanas en la ciudad que permite a la compañía finalizar el proceso de producción del espectáculo. También este año se ponen en marcha los Espacios de Empresa, donde las empresas distribuidoras privadas pueden mostrar sus catálogos de espectáculos. En 2008 se inician los Laboratorios de Creación (primera edición con la Real Compañía de Teatro de Cataluña) que favorecen la producción de nuevos espectáculos, especialmente de calle, y que cuentan con todo el apoyo logístico, técnico y de difusión de la Fira.

La actividad de la Feria se orienta de un modo cada vez más claro hacia el sector profesional, evidentemente sin menospreciar la parte lúdico-cultural que suponen para los miles de espectadores los cuatro días del certamen. En 2007 se pone en marcha el Club de los Profesionales, un nuevo espacio de encuentro informal para los profesionales acreditados durante los días de la Feria. La maquinaria de la Feria trabaja a lo largo de todo el año para las compañías y para los profesionales programadores y tiene una clara vocación de liderar proyectos en el ámbito internacional. Fruto de ello es, por ejemplo, el acuerdo de intercambio firmado en 2008 con el British Council para dar a conocer las artes de calle británicas (Getting on the map) en la península y para proyectar artistas españoles en aquel país; o la realización ese mismo 2008 del proyecto transfronterizo Meridians, liderado por la Feria y en el que participan otros 7 festivales europeos. Se trata de una red que tiene el objetivo de materializar la producción conjunta de tres espectáculos y la exhibición en los distintos festivales participantes. El proyecto cuenta con una subvención de la Unión Europea en el marco de Cultura 2000. En 2009 la Feria organiza, conjuntamente con el ICIC, las I Jornadas Técnicas de Artes de Calle y de Circo, de carácter formativo y dirigidas a las compañías y profesionales del sector. Asimismo, este año se establece un acuerdo de intercambio con el gobierno de Quebec (Canadá) que supone, entre otras cosas, la presencia de una comitiva de profesionales de aquella región en Tárrega (Lérida).

También es en este período que FeriaTárrega intensifica su acción para mejorar las condiciones en las que se realizan los espectáculos, tanto en el terreno técnico como de las condiciones de comodidad para los espectadores. Por otra parte se profundiza la estrategia de expandir los espacios de actuación fuera del núcleo urbano. En 2007 se programa por primera vez un espectáculo fuera de la ciudad, concretamente en el núcleo agregado de la Figuerosa. En 2008 esta experiencia se amplía, con un espectáculo en el Talladell y un espectáculo en una carretera local en las afueras de la ciudad. En 2009 se programa un conjunto de espectáculos singulares en el parque de San Eloy, un espacio natural que no se había utilizado nunca antes.

A partir de 2011, recogiendo y profundizando en las principales líneas de actuación de los años precedentes y con la voluntad explícita de ofrecer un verdadero servicio público integral y de calidad a los profesionales del sector, se estructura un nuevo proyecto artístico y de gestión que descansa sobre tres pilares básicos: la exhibición, la producción y la formación.

En referencia a la exhibición, se quiere dar continuidad al largo recorrido de FeriaTárrega como mercado internacional de las artes escénicas, haciendo especial hincapié en les artes de calle y en las propuestas no-convencionales y dejando espacio al trabajo de los creadores emergentes, para confeccionar una oferta de espectáculos capaz de atraer el interés del público y de los centenares de profesionales nacionales e internacionales que se acreditan en cada edición de la Feria. Al mismo tiempo, FiraTàrrega sigue trabajando de manera intensa en la generación de nuevos mercados y circuitos de exhibición, principalmente internacionales, para los artistas que programa. A menudo la estrategia pasa por la creación de focos internacionales en cada una de las ediciones de la Feria, como la Vitrina Iberoamericana (2011) o el Foco Nórdico (2012) que comportaron la presencia en Tárrega (Lérida) de delegaciones de profesionales y artistas de aquellas procedencias.

En términos de producción, en 2011 se pone en marcha el programa de Apoyo a la Creación que quiere aglutinar bajo el mismo paraguas conceptual los Laboratorios de Creación, las residencias artísticas y toda la acción relacionada con las coproducciones transnacionales, ofreciendo las infraestructuras y servicios de la Feria a los creadores que tienen la voluntad de trabajar en el espacio público. En esta etapa tienen continuidad algunos de los proyectos de coproducción que, como Meridians, se iniciaron en el período anterior. También se propician experiencias de coproducción directamente con centros de creación o festivales que derivan en la gestación de espectáculos como Gravity, con el Greenwich & Docklands International Festival londinense (2011) y Bring the ice, con el centro circense sueco Subtopia(2012).

La formación es también una de las novedades importantes de este período, en el que se ofrecen distintos cursos y talleres, muchos de ellos vinculados a las compañías que participan en el programa de Apoyo a la Creación y que están dirigidos a artistas y a menudo también a toda la ciudadanía. Pero el punto culminante de esta línea de acción de la Feria es la organización, conjuntamente con la Universidad de Lérida, del posgrado de Creación en Artes de Calle, cuya primera edición se inicia en enero de 2013 con 8 alumnos y una treintena de profesores. Esta experiencia pionera en el ámbito europeo ofrece formación universitaria de tercer grado de cara a la profesionalización de los artistas en la especialidad de las artes de calle. De forma subsidiaria se ofrecen cursos de especialización universitaria vinculados a algunos de los módulos de este posgrado.



Escribe un comentario o lo que quieras sobre Feria de Tárrega (directo, no tienes que registrarte)


Comentarios
(de más nuevos a más antiguos)


Aún no hay comentarios, ¡deja el primero!